INAUGURACIÓN DE JOSE LUIS OCHOA

CURSOS MONOGRÁFICOS

CURSOS MONOGRÁFICOS 2011/2012
Matriculas abiertas para todos los cursos
Solicitar programa para más información

TALLER DE INICIACIÓN A LA ACUARELA

            

Sábados: Del 14 de Enero al 11 de Febrero (20 horas lectivas)

Los objetivos de este taller suponen ofrecer al alumno de los conocimientos necesarios para adentrarse en el complicado mundo de la acuarela.

Está dirigido a todo aquel que quiera aprender las técnicas básicas de la acuarela de la mano de un profesional en la materia, sin la necesidad de requerir un perfecto dominio del dibujo.

            Se hará un breve, pero necesario recorrido, a través de distintos artistas para ilustrar gráficamente la historia de la acuarela. Para después hablar de los utensilios y herramientas necesarias para trabajar así como de las distintas técnicas sobre húmedo y sobre seco.

TALLER DE PHOTOSHOP

Sábados del 14 de enero al 11 de febrero (20 horas lectivas)

Este curso consiste en dar al alumno/a una formación básica en técnicas informatizadas de  diseño gráfico, tratamiento de fotografías y maquetación de textos,  capacitándolo/a para realizar tales trabajos con el programa Adobe Photoshop. Para ello la primera parte del curso se hará una introducción con conceptos más básicos para posteriormente desarrollar una fase un poco más avanzada.

Se trata de un curso dirigido a toda persona que sin poseer necesariamente conocimientos informáticos previos, esté interesado/a en trabajar en las áreas del diseño gráfico, edición y dirección artística de cualquier tipo de estudios de diseño o publicidad, empresas de artes gráficas, editoras o empresas en general, realizando sus tareas en base al ordenador.

TALLER DE CREATIVIDAD: “DESARROLLO DEL PENSAMIENTO CREATIVO A TRAVÉS DE LA PRÁCTICA ARTÍSTICA EN EDUCACIÓN INFANTIL, PRIMARIA Y SECUNDARIA.”

Sábados del 18 de febrero al 31 de marzo (28 horas presenciales)

A través de la Central Sindical Independiente y de Funcionarios CSI-F y con titulación otorgada y reconocida por la Consejería de Educación del Gobierno de Cantabria, los asistentes en este curso presencial obtendrán el reconocimiento de tres créditos computables para concurso de oposiciones.

Entre los objetivos de este taller podemos destacar:

          Despertar la curiosidad por parte del alumno por otras formas de expresarse y comunicar sentimientos y sensaciones.

Trabajar capacidades y destrezas manuales que le faciliten el trabajo en cualquier experiencia de su vida cotidiana. Potenciar la capacidad de extrapolar ideas y reconducirlas, como uno de las principales características que describen a ser creativo.      

Relación entre creatividad e inteligencia.

Descubrir, a través de diversos trabajos y experiencias, que todos poseemos un componente creativo y que hay formas de llegar a él.

Asimilar metodologías y procesos creativos, profundizando en el esfuerzo emocional y físico que conlleva este desarrollo.

Incluir el juego como una herramienta del aprendizaje creativo.

Incorporar actividades prácticas y lúdicas relacionadas con lo artístico para estimular la imaginación y potenciar el desarrollo cognoscitivo a partir de ellas.

TALLER DE 3D

Lunes, miércoles y jueves del 20 de febrero al 26 de marzo (32 horas lectivas)

Con este curso se aprenderá a expresarse a través de la imagen y el diseño.

Para ello se iniciará con una introducción a la perspectiva, conociendo qué papel juega la geometría cuando queremos representar gráficamente conceptos de perspectiva. Para llevar a cabo esta tarea se realizará un breve repaso histórico desde el arte conceptual primitivo hasta los motores 3d de representación espacial. Pasando por conocer el inicio de los estudios de perspectiva cónica durante el renacimiento y su posterior empleo en el soporte digital. Además se ofrecerá un enfoque desde el entorno profesional actual 3D en la industria.

TALLER DE ARTETERAPIA

Sábados tarde: 3, 10,24 y 31 de marzo

Es una forma de Arteterapia, Basada en el LOM® (método Suizo) “Lösungs Orientiertes Malen” Que traducido literalmente significa “pintura Orientada a soluciones”.

Este  Método nos permite, a través de la pintura, entrar en contacto con nuestras imágenes internas posibilitando así su expresión y descubrimiento metafórico. 

El acercamiento consciente a estas imágenes y al cómo las pintamos nos brinda la posibilidad de vernos a nosotros mismos y nuestras vidas desde perspectivas diferentes. La Pintura actúa como un recipiente de la experiencia, ayudando a concretar lo interno, materializándolo en el plano de lo real. De este modo las imágenes canalizan aquello que necesita ser expresado y no puede ser dicho, pero si actuado. 

Las Imágenes creadas nos muestran, a menudo, posibilidades sorprendentes para encarnar determinadas situaciones vitales, llevando lo interno al plano real, nos dan respuestas a nuestras preguntas y nos guían hacia la aceptación más profunda de cuanto somos. Además Y sobre todo, las imágenes emergentes en el proceso plástico, arrojan luz sobre nuestra creatividad olvidada. 

“La Pintura terapia permite expresar lo latente interno. El ser dentro de la persona necesita expresión, como parte profunda de la existencia y esa parte no entiende de enfermedad, esa parte aún está viva, aún está aquí, presente y necesita expresarse, reconocerse, escucharse y aceptarse” Katharina Widmer 2006.

TALLERES TEMÁTICOS DE ACUARELA

Sesiones de uno o dos sábados (Abril)

            Dedicados a la gente que posee los conocimientos básicos para desenvolverse en el complicado mundo de la acuarela se propondrán durante este mes sesiones temáticas en torno a esta técnica. Consistirán en el aprendizaje de diferentes acabados y matices que podemos aprender sobre el tratamiento de cielos, agua, vegetación, etc…

            Este curso supondrá un segundo nivel dentro de los conocimientos asimilados en el curso de iniciación a la acuarela y un mayor dominio y perfeccionamiento sobre temas específicos.

CURSO DE ILUSTRATOR

Sábados de abril/ mayo

Illustrator es un programa especializado en el diseño vectorial desarrollado por Adobe que permitirá al alumno realizar todo tipo de piezas gráficas, como son logotipos y símbolos vectoriales.

En este curso el estudiante asimilará desde cero la lógica del programa y de las diferentes herramientas para el diseño de todo tipo de ilustraciones vectoriales. Además aprenderá a editar y manipular imágenes de mapa de bits. 

En el nivel superior el alumno estará en condiciones de aplicar herramientas y comandos avanzados en sus composiciones gráficas dominando trucos y técnicas contemporáneas.

TALLER DE MARBLING

Sábados 5 y 12 de mayo

Este taller consiste en el aprendizaje de una técnica centenaria surgida del arte de decorar libros, y que sin embargo actualmente podemos conocer y extrapolar a otros campos de lo artístico. Se trata de una actividad capaz de conseguir la atención tanto de mayores como de los más jóvenes y cuyo proceso de ejecución y resultados además de sorprender aportan al alumno una placentera experiencia. Algunos de los objetivos de este taller son: Iniciar a los alumnos en la técnica de la pintura sobre agua, contextualizar la técnica a nivel teórico, hablando de su nacimiento y origen y sus variantes a lo largo de la historia, crear nuestro propios papeles con esta técnica y decorar los lomos de nuestro propio libro/cuaderno, entre otros.

TALLER DE ADAPTACIONES LITERARIAS

Sábados del 9 de junio al 7 de julio (20 horas presenciales)

Los objetivos que se persiguen en este curso consisten en adquirir una metodología de trabajo a la hora de desarrollar proyectos personales en torno a la narración literaria a través de imágenes.

Se trata de ofrecer nuevas perspectivas a la hora de elaborar un comic tanto desde el punto de vista técnico como histórico.

            Además, el alumno obtendrá nuevas perspectivas de elaboración del comic tanto desde el punto de vista técnico como histórico por lo que se tratarán temas como las relaciones del comic y la literatura desde “Famosas Novelas” de Bruguera a “La Ciudad de Cristal” de Paul Auster y David Mazzuchelli.

            Se ofrecerán las claves para desarrollar un proyecto personal de principio a fin, pasando por las distintas fases de creación: primer boceto, narración… hasta la tarea final del entintado.

Además, a parte de todos los cursos arriba indicados, el Espacio Creativo Alexandra ofrece de manera regular diferentes cursos en torno al dibujo y la pintura.

Por un lado está el curso de Dibujo y Pintura para niños a partir de 7 años, en el que se trabajan técnicas específicas de dibujo: dominio del lapicero y otras técnicas en seco, el claro-oscuro, el encaje, las proporciones, etc. y de la pintura: teoría del color, tratamientos de superficies, volúmenes, difuminados… así como otras vertientes de las artes plásticas en las que trabajan las destrezas manuales y el componente creativo como fundamento para la práctica artística.

Por otro, tenemos las clases de Dibujo y Pintura para adultos en las que nos introducimos a través del retrato en las bases del dibujo para pasar a continuación a conceptos relativos al color, de tal manera que se consoliden los cimientos para el posterior desarrollo de proyectos personales.

            Como novedad, este curso, se imparte además un taller destinado a niños con edades comprendidas entre 3 y 6 años. Su objetivo es desarrollar las aptitudes plásticas y creativas desde las primeras etapas del dibujo: desde las fases del garabateo controlado, garabateo con nombre o del significado del color hasta la etapa preesquemática.

Y para tener una excusa más para acercarse a este espacio, hacemos referencia a las exposiciones que se celebran bimensualmente y cuya programación está realizada para todo el año 2012. En estos momentos se puede disfrutar de la obra del acuarelista cántabro Tomás Hoya y en breves momentos el pintor José Luis Ochoa, que además imparte clase de color en este centro, nos mostrará su trabajo más reciente  en la que se promete disfrutar de un giro madurado en la obra del artista.

          Para este año 2012 se han programado un total de seis exposiciones y más de una docena de cursos y talleres monográficos con lo que se pretende continuar la labor que este espacio comenzó hace más de tres años.

EXPOSICIÓN DE TOMÁS HOYA

“Mar de papel”

Del 18 de noviembre al 18 de enero

Las acuarelas de Tomás recalan nuevamente en el espacio expositivo del ECA para deleitarnos con una delicada manera de trabajar esta técnica. La muestra titulada “Mar de papel” nos presenta una mirada hacia el mar, el océano como territorio de viaje, como tránsito. Nos traslada a un viaje real o imaginario en el que el destino no importa y con el que nos impregnamos de una sensación de disfrute y placer. Con esta recopilación de obras relacionadas con el mar, el

artista es capaz de transmitirnos todo un escenario de nuevas promesas, de aventuras, de nuevos paisajes, de tesoros…

El mar se presenta como un soberano poderoso y espléndido, de acuarela cambiante que en ocasiones agita sus pinceles de sal, para salpicar nuestro pequeño barco. Podemos contemplar un mar que arrastra y nos acerca las nubes de otros cielos, el color de otros horizontes, y nos deja, en sus orillas de papel, una invitación a soñar.

Toda una invitación que Tomás Hoya nos hace para disfrutar con algunas de sus últimas obras. Por otro lado, cabe señalar en cuanto al trabajo que Tomás ha desarrollado recientemente, la magnífica tarea de ilustración del libro “Un desastre a la española. La explosión del vapor cabo Machichaco” y en cuanto a su labor como docente apuntamos la realización de un curso de iniciación a la acuarela que tendrá lugar en el Espacio Creativo Alexandra durante los meses de enero y febrero.

CURSO DE CREATIVIDAD CON CRÉDITOS RECONOCIDOS POR LA CONSEJERÍA DE EDUCACIÓN DE CANTABRIA

EL DESARROLLO DE LA CREATIVIDAD EN EL ÁREA

Nº DE HORAS: 32 PLÁSTICA VISUAL Y DIBUJO ARTÍSTICO. EDUCACIÓN INFANTIL, PRIMARIA Y SECUNDARIA

3 CRÉDITOS RECONOCIDOS POR LA CONSEJERÍA DE EDUCACIÓN DEL GOBIERNO DE CANTABRÍA

Estos son algunos de los objetivo del curso:

Trabajar la expresión por medio del lenguaje gráfico-plástico de emociones y sentimientos, vivencias e ideas para el posterior fomento de la creatividad, la autoexpresión y la integración de la personalidad por parte de los futuros alumnos de cada uno de los asistentes al curso.

Valorar la importancia de una programación específica adecuada al ejercicio docente (infantil, primaria, secundaria), útil para el desarrollo de la creatividad de los alumnos y que contemple los diversos aspectos a tener en cuenta (como materiales a utilizar, metodología, temporalización de contenidos, criterios de evaluación…).

Asimilar determinadas metodologías que sirvan para favorecer y ampliar la capacidad expresiva, valorando el esfuerzo que supone el proceso creativo.

Próximamente (a partir de febrero), se ofrecerá la segunda parte de este curso que lleva por título “DESARROLLO DEL PENSAMIENTO CREATIVO A TRAVÉS DE LA PRÁCTICA ARTÍSTICA EN EDUCACIÓN INFANTIL, PRIMARIA Y SECUNDARIA.”

No existe el prerrequisito de haber cursado uno para realizar el segundo, pero sí debemos señalar que son complementarios

ABIERTO EL PLAZO DE INSCRIPCIÓN PARA EL TALLER DE TRANSFERENCIAS

NUEVA EDICIÓN DEL TALLER DE TRANSFERENCIAS

EXPOSICIÓN DE COLLAGE Y OTROS ARTILUGIOS

A partir del 16 de septiembre se mostrará en el Espacio Creativo Alexandra la obra del joven artista cántabro David Peña.

Actualmente, y desde el 2005, trabaja entre Barcelona y Cantabria en la tesis con la que pronto obtendrá su título de Doctor en Bellas Artes, que lleva por título “Espai Públic i regeneració urbana: Art i societat.” Además es Editor del fanzine OTRO, ha trabajado en el diseño de “Workshops” sobre la elaboración de fanzines, dentro del evento “Diálogos en vivo” en la Fundación Internacional del Teatro del Mediterráneo (Casablanca y Rabat (Marruecos) 2010. Ha participado recientemente en exposiciones como: “Superhéroes del barrio”, (Centro de Cultivos Contemporáneos del Barrio, República Poble Sec en Barcelona, 2011), la Exposición colectiva en la sala CMVTV, Barcelona, 2010 o en muestra “Desvelarte, Pincho y arte” (Santander, 2009) “

La obra de Peña supone una irreverente visión sobre la sociedad actual y su acción alienante sobre el hombre. A partir de la construcción de imágenes a modo de sencillos collages, intervenidos con dibujo o pintura, o de la deconstrucción de objetos, este joven artista nos transmite una especie de rabia contenida hacia todo aquel que se sitúa delante de sus composiciones.

Hacer sentir el desasosiego, a todos aquellos que contemplen su obra, mostrando una sociedad y una cultura, que bien poco se preocupa de ella misma y que parece dirigirse hacia la autodestrucción, resulta para Peña una especie de catarsis que le permite contentarse únicamente con el deseo de un nuevo Big Bang y no llevar a cabo la materialización de ningún acto terrorista que genere un caos mundial.

Tras una estética influenciada por el punk o el hardcore y con la premisa del “háztelo tu mismo”, este artista cántabro mostrará nuevamente su obra en la ciudad de Santander. En esta exposición podremos contemplar una recopilación de nuevos trabajos en los que los pasamontañas, las alas, los puños o elementos en llamas, entre otros, continúan formando parte de un imaginario propio y personal y que se establece ya como seña de identidad de la obra de David Peña.

EN SEPTIEMBRE COMENZAMOS EL CURSO

A partir del 1 de septiembre comenzaremos el curso 2011/12.

Este nuevo curso continuamos con las clases habituales de iniciación y perfeccionamiento en técnicas de Dibujo y Pintura, tanto para niños como para adultos.

Además este año ofrecemos un nuevo taller que tendrá carácter anual. Se trata de un taller destinado a niños con edades comprendidas entre 3 y 6 años. Su objetivo es desarrollar las aptitudes plásticas y creativas desde las primeras etapas del dibujo.

Durante la semana del 5 al 11 de septiembre, el espacio participa dentro del III Festival de Arte Público Desvelarte, ofreciendo un emocionante “Taller de pintura sobre Agua / Marbling”.

En cuanto a nuestra agenda expositiva será inaugurada este año por la obra del artista cántabro David Peña al que sucederá una buena nómina de artistas regionales.

Durante este año se ofrecerán nuevos e interesantes cursos enfocados al desarrollo y especialización de técnicas aplicables al mundo de lo artístico, además de los ya habituales cursos de acuarela, photoshop, ilustrator, texturas o creatividad, entre otros. Avanzamos además que, durante el mes de octubre dará comienzo el interesante “Taller de Transferencias” que imparte Marga G. Polanco.